Nosotros, como fotógrafos, a menudo hacemos la última llamada para decidir el tiempo de vida de una imagen de acuerdo a nuestra propia percepción, imaginación y experiencia. Por mucho que debamos estar abiertos a la crítica constructiva, siempre he pensado que nuestra propia satisfacción con una fotografía debe ser lo primero. Mi propia autocrítica es siempre el factor decisivo para llevar adelante mi trabajo. Mientras que esos jugos creativos afectan a lo que hago detrás de la cámara, conocer el aspecto técnico de la fotografía para dar vida a cualquier idea es muy esencial. Puede llevar la habilidad de contar historias a un nivel completamente nuevo. Ser capaz de analizar cada toma antes de que sea tomada eventualmente se convertirá en una segunda naturaleza al fotografiar. Espero que los siguientes pasos le ayuden a llegar un poco más rápido.
NIKON D700 + 50mm f/1.4 @ 50mm, ISO 500, 1/400, f/2.0
Profundidad
Dominar la profundidad de la historia y ser capaz de traducirla en un prospecto visual es muy importante, por lo que sin duda ayuda tener una sólida comprensión de cómo la profundidad de campo puede afectar sus imágenes y la historia en la que está trabajando. Ya sea un retrato o un plano apaisado, la cantidad adecuada de bokeh debería ser capaz de transportar al espectador a su historia. Puede elegir un objetivo más largo con una gran apertura (pequeña profundidad de campo) para identificar un elemento de una imagen en el que sus espectadores puedan concentrarse, o utilizar un pequeño apertura (gran profundidad de campo) para representar el crisol de acción, con muchos elementos de la historia.
NIKON D700 + 24-70mm f/2.8 @ 27mm, ISO 1600, 1/100, f/4.5
Antecedentes
El fondo de una fotografía es un soporte de información muy grande. Elegir un fondo apropiado hará que su trabajo de post-procesamiento sea mucho más fácil. ¿Quién quiere sentarse y pasar horas preciosas eliminando distracciones innecesarias en el fondo? En su lugar, busque un ambiente cohesivo para trabajar con su historia. El fondo puede trabajar mano a mano con la apertura de la lente para guardar o arruinar su imagen como portador de información y narrador de historias. Por lo tanto, ser capaz de utilizar su profundidad de campo eficientemente con el fondo es un arte en sí mismo. Haga estas simples preguntas: ¿El trasfondo es relevante para la historia que quiero retratar? ¿Hay elementos adicionales en el fondo que quiero cambiar o eliminar? ¿Debo recomponer mi toma para que nada parezca fuera de lugar?
NIKON D700 + 50mm f/1.4 @ 50mm, ISO 1600, 1/13, f/1.4
Aquí hay algunas cosas sencillas que puede hacer con el fondo que le ayudarán inmediatamente a obtener mejores resultados al fotografiar retratos:
- Encuentre un fondo diferente que esté menos ocupado, más o menos colorido (ver abajo sobre el color), etc
- Aprenda a recortar en cámara para evitar contenido irrelevante. Muévase usted mismo o a su sujeto a un lugar ligeramente diferente o utilice un ángulo diferente.
- Para obtener lo mejor bokeh , asegúrese de dar suficiente espacio entre el sujeto y el fondo. Tener un buen objetivo rápido como el Nikon 50mm f/1.8G (ver nuestro Nikon 50mm f/1.8G Review ) o un objetivo de retrato sólido como el nuevo Nikon 85mm f/1.8G sin duda ayudará a conseguir un buen bokeh.
- No tenga miedo de acercar el sujeto, pero tenga cuidado con la distorsión. Se sabe que los objetivos de gran angular y corta distancia focal distorsionan mucho las imágenes. A menos que su intención sea hacer que la cara de su sujeto parezca desproporcionada, use lentes más largos para una mejor compresión. Por eso los teleobjetivos son ideales para retratos.
- Preste atención a las líneas y curvas en el fondo que podrían mejorar la composición y la sensación general de la imagen.
- Si hay líneas verticales en el fondo, coloque sus objetos de tal manera que las líneas no estén directamente detrás de la cabeza de su objeto. Una gran imagen podría arruinarse por cosas que salen de la cabeza de una persona.
Color
El color y el tono se encuentran entre los principales transmisores del estado de ánimo y el carácter en cualquier fotografía – puede ser a la vez distractor y sorprendente. Aunque la tonalidad podría ser más bien un tema de post-procesamiento, el color definitivamente no lo es. Usted debe ser capaz de ver el color antes de tomar una fotografía, independientemente de si desea alterarlo más tarde o no. Al igual que el fondo, el color puede hacer que su toma se vea cohesiva o por todas partes. Posicionar sus sujetos sobre un fondo con muchos azules, rojos y verdes diferentes puede no ser una buena idea. Cuando quiera que los ojos se apoyen en un solo punto, sobre el sujeto, elija un fondo con una paleta de colores menos distractiva.
NIKON D3S + 70-200mm f/2.8 @ 80mm, ISO 800, 1/100, f/2.8
Por otra parte, siempre hay excepciones a estas pautas, así que no tenga miedo de experimentar.
