Luz, formas, líneas, formas – los fundamentos de la fotografía. Independientemente de los temas que fotografíes, acabarás trabajando con estas funciones para cada una de las fotos que tomes. La fotografía de arquitectura, sin embargo, la lleva a otro nivel, con sus líneas y formas geométricas perfectas que son difíciles de encontrar en cualquier otro lugar del mundo. En este artículo, cubriré todo, desde la fotografía de arquitectura en interiores hasta los “paisajes urbanos” al aire libre y los paisajes urbanos, incluyendo algunos consejos y trucos que utilizo todo el tiempo en mis propias fotos.
Una nota rápida: disculpas por no haber publicado un artículo la semana pasada. Nasim y yo hemos estado en Nueva Zelanda desde principios de diciembre, y no ha sido posible publicar nada sin una conexión fiable a Internet. Nuestros artículos pueden ser esporádicos hasta que lleguemos a casa a finales de diciembre, así que agradecemos su paciencia. Por ahora, hemos publicado nuestros artículos atrasados de los últimos días. Esperamos que las fotos que traigamos de este viaje valgan la pena!
1) Equipo de cámara
No importa qué imágenes quiera capturar, lo primero que muchas personas consideran es el equipo de cámara. Para la fotografía de arquitectura, usted puede tomar buenas fotos con cualquier equipo, pero hay algunos equipos que ciertamente funcionan mejor que otros.
Trípodes y soporte
Primero, la pieza más importante de equipo que usted puede poseer como fotógrafo de arquitectura es algún tipo de soporte de cámara. Esto le ayuda a tomar fotos bien iluminadas y nítidas incluso en edificios oscuros, o para tomas nocturnas al aire libre. Un trípode es la opción más obvia, y es lo que uso más que cualquier otra cosa. Sin embargo, algunos lugares (especialmente muchas catedrales y museos) restringen el uso del trípode. Por lo tanto, tienes que elegir otra cosa que funcione en entornos tan limitantes.
Por un lado, mucha gente se inclina por los monópodos, que son una buena manera de añadir un poco más de estabilidad a tus tomas. Sin embargo, los monópodos no se quedan completamente quietos, por lo que no son la opción ideal en situaciones de poca luz. En comparación con el soporte manual, son buenos, pero un trípode sólido le permitirá utilizar velocidades de obturación mucho más largas. (Ver: Cómo usar un monópodo .)
Otras personas prefieren usar un trípode en miniatura. A menudo, los edificios que restringen los trípodes de tamaño completo están perfectamente bien con los pequeños, ya que no ocupan tanto espacio ni molestan a otros visitantes. Esto varía de un lugar a otro, pero es cierto la mayoría de las veces. Sin embargo, los trípodes en miniatura restringen la posición de la cámara a ángulos muy bajos, a menos que sostenga el trípode contra algo como una pared o un banco (lo que puede dar lugar a fotos borrosas si no está perfectamente estable).
Finalmente, considere algo como una abrazadera estabilizadora. Hay versiones disponibles en Manfrotto (requiere adaptadores adicionales, y es relativamente grande) y Really Right Stuff . Este equipo le permite conectar su cámara directamente a barandillas, mesas, bancos, etc., permitiendo un poco más de flexibilidad que un trípode en miniatura. Estos están permitidos en casi todas partes, ya que claramente no son trípodes y no ocupan mucho espacio para limitar el movimiento de otras personas. Sin embargo, usted necesita estar en un lugar que tenga los lugares correctos para sujetar su equipo, o simplemente no podrá usarlos en absoluto.
Lentes
Como ocurre con todos los géneros de fotografía, los objetivos son de importancia crítica para la arquitectura y los paisajes urbanos. Los objetivos gran angular le permiten enfatizar la amplitud de un interior, y los teléfonos le permiten acercarse a los pequeños detalles de los paisajes urbanos distantes.
No se limite – buenas fotos arquitectónicas pueden ser tomadas a cualquier distancia focal. Aunque los ángulos anchos son más populares (ya que tienden a funcionar mejor en interiores), siempre recomiendo llevar un teleobjetivo contigo también. He conseguido muchas de mis fotos favoritas de arquitectura centrándome en pequeños e interesantes detalles a la distancia.
NIKON D7000 + 105mm f/2.8 @ 105mm, ISO 1600, 1/15, f/2.8
El estándar de oro para la fotografía de arquitectura, sin embargo, es una lente con desplazamiento de inclinación. Estas lentes permiten solucionar un problema común a la hora de fotografiar la arquitectura: el edificio parece inclinarse hacia atrás. Definitivamente puede corregir este problema en el post-procesamiento, pero perderá detalles y es posible que no obtenga una corrección perfecta. Eche un vistazo a la siguiente comparación:
En este caso, la foto de la izquierda se ve claramente inclinada, mientras que la de la derecha, aunque no perfecta, parece mucho más recta. Los objetivos con desplazamiento de inclinación lo hacen dentro de la cámara y no en la postproducción, lo que a menudo conduce a una mejor composición, ya que se puede corregir la distorsión in situ.
Desafortunadamente, los lentes con desplazamiento de inclinación son bastante caros. El nuevo objetivo de Nikon con desplazamiento de inclinación de 19 mm cuesta 3.400 dólares. Incluso los cambios de inclinación usados de las grandes marcas pueden oscilar entre 1.500 y 2.000 dólares, lo que supone un gasto excesivo para la mayoría de los fotógrafos.
Por eso no utilizo una lente basculante; simplemente utilizo la lente gran angular que ya tengo. Aunque a veces necesito corregir la perspectiva de una foto en el post-procesamiento, esa es una buena solución en la mayoría de las situaciones.
Si tienes un gran angular y un teleobjetivo, es todo lo que necesitas. A algunos fotógrafos también les gusta usar lentes de medio alcance para tomas de arquitectura; simplemente depende de sus preferencias personales. Para mí, sin embargo, algo así como un 16-35mm funciona para la fotografía de interior, y un teleobjetivo como el 70-200mm funciona para los paisajes urbanos. No puedes equivocarte con ningún kit que cubra un rango similar.
Cámaras
Para la fotografía de arquitectura, su cámara no es muy importante. No necesita un sistema de enfoque de primera línea para capturar escenas de interior, y todas las cámaras modernas tienen suficientes píxeles para capturar muchos detalles. Lo que sea que tengas actualmente debería ser suficiente.
Hay algunas características que son agradables para la fotografía de arquitectura, sin embargo. Si su cámara tiene una pantalla LCD basculante, por ejemplo, podrá tomar fotos de techos mucho más fácilmente. La otra característica agradable es el rango dinámico. Si tiene una cámara nueva con un gran rango dinámico, podrá tomar fotos sin tener que recurrir al HDR o a la mezcla de exposición en situaciones difíciles (lo que, cuando hay ventanas en su foto, puede ocurrir con bastante frecuencia).
Por último, si planea tomar muchas fotos arquitectónicas de mano, el rendimiento de la cámara en condiciones de poca luz es obviamente importante (al igual que la reducción de la vibración de la lente). Con suerte, sin embargo, podrá utilizar algún tipo de soporte de cámara la mayor parte del tiempo.
En general, sin embargo, como se mencionó anteriormente, se pueden tomar buenas fotos de paisajes con cualquier equipo. Es mucho más importante encontrar edificios interesantes y buena luz. Utilice el mejor equipo que pueda, por supuesto, pero no se desanime si le falta uno o dos artículos.
2) Configuración de la cámara
Es importante utilizar la configuración correcta de la cámara para cualquier género de fotografía, y la fotografía de arquitectura no es una excepción. De hecho, con todas las variaciones extremas de luz que usted puede encontrar, la exposición apropiada aquí es discutiblemente aún más importante que de costumbre.
El principal problema de la fotografía de arquitectura es el brillo extremo de la luz de las ventanas. Si desea obtener detalles tanto dentro como fuera de una ventana, debe recurrir a la recuperación extrema en el posprocesamiento o, más a menudo, mezclar varias exposiciones en una sola.
Por supuesto, algunos edificios son mucho más sencillos. Si no está lidiando con diferencias extremas en el rango dinámico, simplemente exponga cómo lo haría normalmente. Ajuste su cámara a su ISO base (suponiendo que está en un trípode), utilice una apertura que le proporcione la profundidad de campo deseada y deje que su velocidad de obturación caiga dondequiera que le proporcione la exposición adecuada.
Si necesita trabajar con varias exposiciones, tendrá que aplicar un bracket a sus fotos. Mantenga su ISO y apertura iguales para cada toma, pero utilice una gama de velocidades de obturación diferentes: una que exponga la ventana correctamente, otra que exponga el interior del edificio y tantas como necesite en el medio (separando cada foto en 2/3 o una parada completa de luz).
Por último, un ruego: más que cualquier otro género de fotografía, la gente abusa del IDH sin límites para las imágenes arquitectónicas. Si usted combina múltiples exposiciones juntas, trate de no cruzar a los colores de Candy Land. Siempre me esfuerzo al máximo para que una imagen luzca completamente natural, incluso cuando se combinan varias exposiciones en una sola. (La nueva función HDR de Lightroom es una de las mejores disponibles si está intentando mantener un sentido de la realidad.)
3) Trabajar con la luz
La fotografía es ligera, así de simple. Al tomar fotos de arquitectura, la mejor manera de obtener una buena imagen es aprovechar al máximo la luz de la escena.
En interiores, esto significa que debe fotografiar una escena con luz que complemente el diseño del edificio. En los edificios modernos, el arquitecto probablemente pone mucho esfuerzo en la forma y apariencia de la luz, y usted no tendrá ningún problema importante. Es posible que los edificios más antiguos no funcionen tan bien, pero, como siempre, depende del lugar. Por ejemplo, la mejor luz que se puede encontrar es la de las iglesias y catedrales centenarias, iluminadas por grandes ventanales.
NIKON D7000 + 24mm f/1.4 @ 24mm, ISO 200, 1/80, f/2.5
Para la fotografía de arquitectura al aire libre, todo se trata de la interacción entre el sol y las luces propias del edificio. Después de la puesta de sol, por ejemplo, el cielo oscuro y las luces anaranjadas brillantes pueden complementarse maravillosamente, dando lugar a imágenes fantásticas. Este es uno de mis momentos favoritos para tomar fotos de paisajes urbanos.
NIKON D7000 + 24mm f/1.4 @ 24mm, ISO 360, 1/50, f/1.4
Otras veces, usted puede estar fotografiando un edificio que no tiene ninguna luz externa incorporada. En ese caso, al igual que en la fotografía de paisajes, el sol es lo único que importa. Trate de fotografiar edificios como este al atardecer o al amanecer – las horas del día con la luz y los colores más inusuales del cielo.
NIKON D800E + 20mm f/1.8 @ 20mm, ISO 100, 1/60, f/8.0
Finalmente, recuerde que la fotografía de arquitectura se trata de geometría. Aproveche al máximo las líneas, las formas y la simetría – muy pocos géneros de fotografía le permiten trabajar con formas y patrones tan perfectos. De hecho, muchas de las fotografías de arquitectura terminan pareciendo abstractas, lo que me parece fantástico. Si encuentras un detalle interesante en un edificio, aunque sea difícil de contextualizar, puedes acabar con unas imágenes fantásticas.
4) Deshacerse de las personas
Si estás fotografiando un edificio popular, es muy probable que la gente acabe en tu foto. A veces, no hay nada malo en esto. De hecho, he visto varias grandes imágenes que muestran a una persona dentro de una gran obra de arquitectura, poniendo toda la imagen a escala y proporcionando un centro de interés. Otras veces, sin embargo, usted querrá que sus fotos arquitectónicas incluyan nada más que arquitectura, y eso también es válido.
La forma más sencilla de eliminar personas de tu foto, suponiendo que sean relativamente pequeñas y discretas, es simplemente clonándolas en Photoshop. Sin embargo, no a todo el mundo le gusta usar Photoshop para cambiar la forma en que aparecía una escena, y otras fotos simplemente no funcionan bien para este tipo de manipulación: las personas que aparecen en la foto pueden cubrir detalles importantes que Photoshop no puede recuperar con éxito.
Por esta razón, a muchos fotógrafos de arquitectura les gusta tener filtros de densidad neutra . Estos filtros son simplemente láminas oscuras de vidrio, sin teñir ningún color, que obligan a la cámara a utilizar velocidades de obturación más largas de lo normal. Esto no suena como una gran solución, pero en realidad funciona bastante bien. Si su filtro de densidad neutra le permite tomar una exposición de 30 segundos, cualquier cosa que se mueva en la imagen aparecerá completamente invisible! Por lo tanto, todas las personas en su escena serán borrosas de nuestra existencia, asumiendo que no se sientan o se queden quietos durante la mayor parte de la exposición.
Por último, si no dispone de un filtro de densidad neutra, puede simular sus efectos tomando varias fotos desde la misma posición, esperando unos minutos entre una toma y otra. A continuación, abra las imágenes resultantes como capas en Photoshop. Para cada persona en el cuadro, simplemente borre o enmascare, revelando las capas de abajo (donde, desde que fueron tomadas unos minutos después, cualquier persona se ha movido fuera del camino).
Ninguna de estas soluciones es perfecta, pero tienes que hacer algo si hay personas que bloquean partes importantes de tu foto. Para la fotografía de arquitectura más que para cualquier otro género, usted querrá tener en cuenta estas herramientas.
5) Conclusión
La fotografía arquitectónica es muy divertida, y es algo que podrás practicar en casi todas las ciudades que visites. Si usted vive en una ciudad, considere tomar algunas fotos arquitectónicas de edificios cercanos – es una gran manera de mantener su ojo fotográfico en la práctica.
La fotografía arquitectónica funciona mejor si usted está interesado en lo básico: líneas, patrones y luz. También es un género fantástico si te gusta la fotografía abstracta, ya que muchos edificios tienen un patrón que parece muy inusual cuando se saca de contexto.
Con todos estos aspectos positivos, no es de extrañar que la fotografía de arquitectura sea tan popular. Esperamos que los consejos de este artículo le ayuden a sacar el máximo provecho de su próxima sesión fotográfica. Siéntase libre de dejar un comentario a continuación si tiene alguna pregunta.
NIKON D800E + 20mm f/1.8 @ 20mm, ISO 160, 1/50, f/9.0
