9 Consejos de fotografía macro para principiantes

Con la llegada de la primavera en el Hemisferio Norte, es hora de que muchos de nosotros salgamos afuera en áreas húmedas y llenas de bichos en busca de insectos espeluznantes. La macrofotografía es…. peculiar, lo admito. Pero cualquiera que haya probado este género también conoce su encanto. Navegar algunos obstáculos técnicos y prestar atención a los mosquitos, y usted encontrará universos enteros de fotografías para capturar en su patio trasero. Si está empezando con la fotografía macro, los siguientes consejos le mostrarán por dónde empezar.

1. Aprender el comportamiento de los errores

Usted debe entender su tema si quiere fotografiarlo lo mejor posible. ¿Cuál es, por ejemplo, la manera más fácil de acercarse a una libélula sin asustarla? Al conocer la respuesta, usted mejora drásticamente sus posibilidades de obtener la foto que desea.

Algunos insectos vuelan cuando usted se acerca, o cuando el flash de su cámara se apaga. Otros necesitan unos minutos para acostumbrarse a tu presencia, pero te ignorarán con el tiempo. Y otros no se preocupan en lo más mínimo por la gente. De esta manera, la macrofotografía es como el género más amplio de la fotografía de vida silvestre. Usted necesita trabajar con el comportamiento natural de su sujeto para poder fotografiarlo con éxito.

La mejor manera de aprender el comportamiento de los errores es simplemente tomar muchas fotos de macros. Cuanto más fotografíe a un insecto en particular, más fácil le resultará predecir lo que está a punto de hacer. Este consejo se extiende a otros animales como los lagartos y las arañas, por supuesto.

Ahora, para responder a la pregunta que hice hace un momento:

La mejor manera de acercarse a una libélula, en mi experiencia, es hacerlo gradualmente. Acérquese cada vez más despacio a medida que se acerca más y más. Haga una pausa de vez en cuando durante unos segundos. Por último, nunca haga movimientos bruscos. Estos pasos funcionan casi a la perfección para mí. Una vez, accidentalmente toqué la libélula con la capucha de mi lente y no la ahuyenté.

NIKON D800E + 105mm f/2.8 @ 105mm, ISO 100, 1/250, f/8.0

2. Comenzar al amanecer

Algunos fotógrafos me han preguntado cuándo prefiero tomar fotos macro. Mi respuesta es siempre la misma: el amanecer, idealmente en un día cálido, húmedo, sin viento y soleado.

  • Amanecer, porque es probable que los insectos estén más lentos que la noche anterior.
  • Cálido, porque es más probable que encuentres muchos bichos en primer lugar.
  • Húmedo, porque las gotas de rocío se ven hermosas en las fotos. El agua también ralentiza a muchas criaturas (haciendo que se queden sentadas y se se sequen).
  • Sin viento, porque es muy difícil enfocarse en un tema macro cuando las plantas se mueven con el viento, y más insectos también suelen salir en días tranquilos.
  • Soleado, porque da buena luz y atrae a más criaturas.

El denominador común aquí es el amanecer; la luz es grande, los insectos son lentos y las gotas de agua son más propensas a decorar el mundo.

Por supuesto, el amanecer no es la única hora del día que funciona para la fotografía macro. Si utiliza un flash, la iluminación será similar independientemente de cuándo tome las fotografías. Por lo tanto, se trata de encontrar un tema interesante, sin importar la hora en que suceda.

Sin embargo, si estás empezando desde cero y quieres las mejores oportunidades, el amanecer es mi recomendación.

NIKON D800E + 105mm f/2.8 @ 105mm, ISO 100, 1/640, f/3.2

3. Contar una historia

Las mejores fotos funcionan bien porque resuenan con nuestras emociones. En el campo de la macrofotografía -o en cualquier otro género de la fotografía- una de las mejores maneras de transmitir emociones es contar una historia.

La mayoría de mis fotos favoritas de macros no sólo muestran un tema. En su lugar, muestran un sujeto haciendo algo . Un insecto está buscando una hoja cercana, o esperando algo. Está jugando con la luz y el fondo. En lugar de mirar la foto de un bicho, estás viendo cómo se desarrolla una historia.

La macrofotografía es una ventaja a la hora de contar una historia. Debido a que su tema está tan lejos de lo que la gente normalmente ve, usted puede salirse con la suya con un estilo más “sencillo” y literal, sin perder la sensación de maravilla en su trabajo. Por ejemplo, usted podría capturar un insecto ordinario como una mosca doméstica, ampliándolo a través de un microscopio para mostrar detalles notables en sus ojos.

Desafortunadamente, la importancia de contar una historia es también la razón por la que algunos fotógrafos de macrofotografía escenifican fotos sin contarlas a su público. Para transmitir un estado de ánimo caprichoso, encuentran un bicho interesante, lo ponen en el congelador y luego lo manipulan manualmente en un estudio en posiciones antinaturales. Este tipo de foto es fácil de identificar en muchos casos porque parece completamente irrealista, como una mantis religiosa sobre un hongo con un fondo perfecto y una iluminación de estudio.

Nikon D800e + 105mm f/2.8 @ 105mm, ISO 100, 1/3200, f/4.0

4. Usar un Flash

Uno de los principales retos de la fotografía macro es capturar suficiente luz. Hay tres razones:

Primero, estás enfocado en aumentos extremos, lo que reduce tu la profundidad de campo a sólo el ancho de un pelo. A menos que esté fotografiando un objeto estacionario y utilice un trípode (en cuyo momento el apilamiento de foco es una opción), será un gran reto conseguir suficiente nitidez del objeto. Su mejor opción es usar una apertura pequeña como f/16 o f/22 (fotograma completo), y eso hace que su foto sea extremadamente oscura.

En segundo lugar, el enfoque de cerca no sólo amplía el sujeto, sino que también aumenta la nitidez del movimiento (y la nitidez de la vibración de la cámara). La antigua regla de la “longitud 1/focal” no es suficiente para capturar fotos nítidas de macro de mano. La reducción de la vibración ayuda, al igual que estar un poco más lejos del sujeto para ampliarlo menos, pero aún así, en el mejor de los casos, se trata de un desenfoque muy fuerte.

Tercero, cuanto más se acerque al sujeto, más luz natural bloqueará. Incluso en un día brillante, el ángulo incorrecto puede cubrir todo con su sombra, reduciendo la luz en varias paradas. Esto no sólo dificulta aún más la obtención de una foto lo suficientemente clara, sino que también significa que la calidad de la luz en sí misma puede ser bastante pobre, con el objeto oscuro y el entorno luminoso.

La solución más sencilla: utilice un flash. Rellena toda la luz que puedas desear, y la duración de un flash es tan rápida que congela cualquier movimiento en tu escena instantáneamente. Algunos fotógrafos utilizan luces constantes para la fotografía macro, como las luces de anillo, pero no las recomiendo porque sólo añaden un par de paradas de luz a sus imágenes. Los destellos, cuando se colocan tan cerca del sujeto, en realidad eclipsan la luz del sol.

NIKON D7000 + 105mm f/2.8 @ 105mm, ISO 800, 1/250, f/8.0

5. Difunda su fuente de luz

Tan valioso como un flash es para la fotografía macro, ellos vienen con algunas consideraciones. Por un lado, no siempre son necesarios . Para la fotografía macro de baja ampliación, como fotografiar mariposas, flores y libélulas, puede conseguir aperturas más anchas y velocidades de obturación más normales, por lo que tiene mucha luz natural con la que trabajar.

Y lo que es más importante, cuando se utiliza un flash, es muy fácil terminar con luz fuerte y reflejos especulares brillantes que hacen que el sujeto se vea feo. La iluminación de la macrofotografía es tan complicada e importante que tenemos un artículo completo sobre el tema. Sin embargo, la comida para llevar es sencilla: difumina el flash.

Utilice un simple difusor para extender el área de su flash y hacer que la luz sea mucho más suave. Hecho correctamente, ni siquiera deberías ser capaz de decir que usaste un flash. Una opción es la opción 7.50€ Vello Mini Softbox , o puede experimentar con la creación de la suya propia. Pero este es un paso crítico que no debería omitir si está comenzando con la fotografía macro. Si alguna vez has tomado una foto de un momento increíble y un tema hermoso, pero la iluminación es horrible y dura, sabrás lo frustrante que puede ser.

6. Disminuya el tono de su flash

Cuando le digo que baje el tono de su flash, muchos fotógrafos pueden esperar que mi razonamiento sea similar: hacer que la luz sea menos dura. Pero ese no es el caso en absoluto. El brillo de su flash no afecta realmente a su dureza – eso tiene más que ver con lo bien que se difunde. En cambio, mi razón para recomendar una potencia de flash más baja es simple: Reciclará más rápidamente.

A plena potencia, incluso los flashes de mayor calidad pueden tardar unos segundos en reciclarse después de cada disparo. Esto significa, como mínimo, que no podrá tomar ráfagas de fotos macro seguidas. Y en el peor de los casos, es posible que te pierdas el primer momento de acción simplemente porque el flash no se dispara o se dispara demasiado débilmente para que importe.

En su lugar, recomiendo tomar la mayoría de sus fotos macro con el flash a una potencia de 1/4 a 1/3. Este es un buen equilibrio entre una salida brillante (por lo que no es necesario aumentar la ISO demasiado) y tiempos de reciclado rápidos. Por supuesto, “1/4 de potencia” no es lo mismo en todos los flashes, pero estas recomendaciones le ayudarán a orientarse correctamente.

NIKON D7000 + 105mm f/2.8 @ 105mm, ISO 1250, 1/250, f/22.0

7. Ajuste el flash automático (TTL) correctamente

Para la fotografía macro con luz flash, mi recomendación es ajustar el diafragma, la velocidad de obturación y la ISO manualmente, en combinación con un flash automático/TTL. Usted desea que su flash se mantenga alrededor de 1/4 de su potencia, aumentando o disminuyendo ligeramente en función de la reflectividad de su objeto. ¿Cómo puedes hacer que esto suceda?

Es bastante fácil. Primero, ajuste la apertura para obtener suficiente profundidad de campo. El valor ideal depende de la distancia a la que se encuentre el sujeto. Para la fotografía macro de alta ampliación, recomiendo utilizar f/16 o f/22 (equivalente a fotogramas completos). Puede utilizar aperturas mucho más anchas si el sujeto está más lejos. Yo uso f/4 e incluso f/2.8 para fotos de primeros planos todo el tiempo.

A continuación, ajuste la velocidad de obturación a su velocidad de sincronización. Para muchas cámaras, esto es 1/200 o 1/250 segundos – la velocidad de obturación más rápida que todavía funciona con un flash. Dado que está iluminando la imagen artificialmente con flash, querrá reducir la luz natural (y el desenfoque de movimiento que viene con ella). Ajustar la velocidad de sincronización es la forma de hacerlo.

Lo siguiente es tu flash. Por ahora, sólo tiene que ajustar manualmente la potencia del flash a 1/4. Aunque finalmente lo hará automático, el objetivo en este momento es encontrar la combinación de otros ajustes que permitan una buena exposición del flash alrededor de 1/4 de la potencia.

Por último, está la ISO. Ahora que ha configurado todo lo demás, aumente gradualmente su ISO a partir de su valor base y tome fotos de muestra de una hoja normal de cerca. Deje de aumentar la ISO cuando sus fotos tengan el brillo adecuado. De aquí en adelante, mantenga la apertura, la velocidad de obturación y la ISO a los valores manuales que haya establecido. Gire el flash a Auto/TTL. Ahora, aunque sea un flash automático, siempre estará alrededor de 1/4 de la potencia.

Nikon D800e + 105mm f/2.8 @ 105mm, ISO 800, 1/250, f/16.0

8. Enfoque manual (Algunas veces)

Soy un gran defensor del autoenfoque incluso en géneros como la fotografía de paisajes, donde algunos fotógrafos recomiendan el manual. Sin embargo, en la fotografía macro, es posible que no tenga una mejor opción.

Para primeros planos extremos, el autoenfoque simplemente no es lo suficientemente rápido como para seguir todo el movimiento en curso. Mi recomendación es establecer el enfoque manual en su lugar. A continuación, muévase muy lentamente hacia delante y hacia atrás hasta que el sujeto se vea lo más nítido posible en el visor o en la pantalla LCD trasera. Cuando lo haga, tome la foto inmediatamente.

Esta no es una técnica perfecta, pero todavía tengo que encontrar una que funcione mejor. Para imágenes de mano con un aumento completo de 1:1 con un objetivo macro y un objeto fijo, este método obtendrá entre el 25% y el 50% de sus fotos perfectamente nítidas, dependiendo de su técnica.

Puede mejorar significativamente la tasa de conservación evitando el aumento máximo de la lente y fotografiando objetos más grandes. En ese caso, el autoenfoque se vuelve perfectamente factible, y es lo que recomiendo.

Tal vez lo mejor de todo este artículo es que la fotografía macro es difícil, pero puedes hacerlo más fácil fotografiando sujetos más grandes. La fotografía de “primeros planos” es simplemente más fácil que la fotografía macro extrema. Ambos son dignos de hacer, pero cualquier persona que acaba de empezar en la fotografía macro tendrá más éxito y se frustrará menos con menos ampliaciones extremas.

NIKON D7000 + 105mm f/2.8 @ 105mm, ISO 400, 1/320, f/13.0

9. Deshacerse de las manchas de polvo

Por último, es importante que edites bien tu foto macro, y parte de eso incluye la eliminación de manchas de polvo en tus imágenes. Cuanto más pequeña sea la apertura, más manchas de polvo verás y más oscuras serán. Esto distraerá inmediatamente a muchos fotógrafos que miran sus imágenes – y todavía me sorprende la frecuencia con la que veo manchas de polvo en las fotos macro publicadas, ya sea en línea o impresas.

Las manchas de polvo son fáciles de eliminar en la mayoría de los programas de postprocesamiento. También puede utilizar una herramienta de “visualizar manchas de polvo” en software como Lightroom y Capture One para detectar el polvo que es un poco más sutil a primera vista. No hay excusa para no hacer esto; sólo toma un minuto, y eleva las fotos a su máximo potencial en lugar de distraer a un espectador experimentado.

Manchas de polvo en el sensor de mi cámara. Marqué algunos de los puntos más visibles en rojo.

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